近日，北京的天气就像是坐过山车，忽高忽低。在这冬日暖阳里记者走进中国国家博物馆，不是为躲避风寒，而是一睹《中国古代青铜器艺术》专题陈列展的风采，感受和领悟古先民的勤劳与智慧。(图文：国际商报-中国商务新闻网记者 程炳新 李利国)
《中国古代青铜器艺术》专题陈列共有展品103件，分为“商代的青铜器艺术”、“西周时期的青铜器艺术”和“春秋战国时期的青铜器艺术”三个部分，主要展示从商代晚期至战国末期的中国古代青铜器，阶段性地演绎了我国青铜艺术的发展历程。夏、商、周是我国的青铜时代，在夏代纪年范围内，青铜铸造已较为发达。商和西周时期，青铜铸造作为当时生产力发展的标志而达到顶峰，创造了辉煌灿烂的青铜文化。春秋战国时期，列国青铜文化异彩纷呈，呈现出鲜明的地域特色。
青铜器的装饰风格自春秋中期开始转人精细、繁缛，细密的蟠樆纹为主题，出现嵌铜龙、凤、鸟、兽及反映狩猎的题材。春秋晚期，描绘人们生活场景的图祥，如宴饮、乐舞、射箭，跃然展现在器物上，构图生动、自然。战国早期，出现纯粹的几何图案，战国中晚期，许多几何图案以错金银，嵌铜及嵌绿松石工艺表现，变化丰富，绚丽多彩。
从展品构成来看，每件展品皆堪称稀世珍品。其中，有被誉为“中华第一鼎”的“后母戊鼎”，有商代最大的圆鼎“子龙鼎”(高达1.03米，与“后母戊鼎”并称商代青铜器双璧)，有晚清出土的西周康王时期的“大盂鼎”(器内壁上铭刻商周易代的真正原因)，有妇好墓出土的设计精巧、工艺精美的觥等，足以代表中国古代青铜艺术历程各时期的重要成就。从中我们可以体味造型艺术、装饰艺术发展的内在规律与书法艺术演变的轨迹，并继而探寻创造这些艺术元素的源泉，即我们民族上承远古、绵延不绝的审美体系。
